Rimo dans l’histoire de l’art tibétain
Le terme tibétain pour dessiner est Rimo, qui dérive des mots ri signifiant « montagnes » et mo signifiant « fille ». Ce terme possède une histoire fascinante et a été transmis à travers les générations de Tibétains.
Il y a longtemps, dans un endroit appelé Yarlung au Tibet central, vivait une famille nomade avec un jeune berger nommé Lukdzi Agar. Il avait l’habitude de dessiner des images des paysages qu’il observait sur des morceaux de schiste et des pierres avec de la craie et du charbon. Un jour, alors qu’il s’occupait de son troupeau sur les pentes montagneuses, une averse de soleil se produisit et un arc-en-ciel apparut, accompagné d’une belle fille qui dansait gracieusement et lui souriait. Il en tomba immédiatement amoureux et courut vers cette vision, mais elle s’est lentement estompée.
Lorsqu’il rentra chez lui, il dessina rapidement son portrait sur une ardoise afin de ne jamais l’oublier. L’image d’elle était gravée dans sa mémoire et le croquis final était aussi éblouissant qu’elle l’avait été en personne. Lorsque ses amis le virent et lui demandèrent qui c’était, il répondit par “ri bumo”, ce qui se traduit par « fille de la montagne », mais ils l’entendirent mal comme “rimo”.
On pense que le terme “rimo” a vu le jour en tant que nom pour la peinture au Tibet. Depuis lors, l’art tibétain a considérablement évolué, devenant l’une des formes d’art les plus renommées au monde.