Art et architecture bouddhistes en Thaïlande

FR French Français

L’ et l’architecture des temples thaïlandais sont en majeure partie issue de l’art et de l’architecture des temples bouddhistes.

Les temples sont connus sous le nom de wats, du Pāḷi vāṭa, qui signifie « enceinte ». Un temple a un mur d’enceinte qui le sépare du monde séculier.

L’architecture Wat adhère à des principes cohérents. Un wat, à quelques exceptions près, se compose de deux parties : le Phutthawat et le Sangkhawat.

Les influences hindoues se sont mêlées à la pratique bouddhiste Theravada de la Thaïlande, et des éléments hindous ont été intégrés dans l’art et l’iconographie thaïlandais.

Les figures populaires incluent la figure à quatre bras de Vishnu ; le garuda (mi-homme, mi-oiseau) ; le Shiva à huit bras; Ganesh à tête d’éléphant ; le Nāga, qui apparaît comme un serpent, un dragon ou un cobra ; et le géant Yaksha bannissant les fantômes.

Salle d’ordination

La salle d’ordination est un bâtiment bouddhiste spécifiquement consacré et conçu pour l’accomplissement du rituel d’ordination bouddhiste (upasampada) et d’autres cérémonies rituelles, telles que la récitation du Patimokkha. La salle d’ordination est située à l’intérieur d’une limite qui définit « l’espace dans lequel tous les membres d’une même communauté locale doivent se réunir en tant que Sangha complète dans un lieu désigné pour les actes ecclésiastiques ». La constitution du sīmā est réglementée et définie par le Vinaya et ses commentaires et sous-commentaires.

L’art et l’architecture des temples thaïlandais sont l’art et l’architecture des temples bouddhistes en Thaïlande. Les temples sont connus sous le nom de wats, du Pāļi vāğa, qui signifie « enceinte ». Un temple est entouré d’un mur qui le sépare du monde profane.

L’attitude de méditation, connue sous le nom de Bouddha méditant, est une attitude de Bouddha dans l’art thaïlandais, birman, khmer, laotien et dans d’autres pays bouddhistes, dans laquelle le Bouddha assis pose ses deux mains levées sur les genoux, généralement sa main droite sur le dessus. Il a les yeux fermés. L’attitude fait référence à un épisode où il a atteint l’illumination en méditant dans cette posture sous l’arbre Bodhi. D’autres noms en thaï sont « attitude vers l’illumination » ou « première attitude ». L’attitude possède une autre version appelée « attitude de médiation diamantaire », dont la position de ses pieds est différente de celle-ci.

Attitude Maravijaya

L’attitude Māravijaya ou mara vichai est une attitude de Bouddha dans l’art thaïlandais dans laquelle le Bouddha assis pose sa main dans une posture détendue vers le sol, en tenant légèrement son genou. L’autre main est sur ses genoux. Ses yeux, parfois fermés, regardent le sol. Le geste de la main touchant le sol s’appelle bhumisparshamudra, ce qui fait également référence à l’attitude. Le geste fait référence à l’épisode dont le Bouddha a appelé la terre à être témoin.

Attitude Naga Prok

L’ (thaï : ; RTGS : pang nak prok), traduite par « à l’abri du Bouddha naga », est une attitude de Bouddha dans l’art birman, khmer, laotien et thaïlandais dans laquelle le Bouddha assis, soit en attitude de méditation, soit en , est abrité ou recouvert d’un nāga à plusieurs têtes. Le nagas, dont le nom est Mucalinda, possède généralement sept ou neuf têtes et semblait enrouler la base de la statue de Bouddha.

Style U Thong

Le est l’un des styles définitifs pour les icônes de Bouddha qui s’est développé en Thaïlande (Siam) dans la capitale du sud d’Ayutthaya. Le style comporte trois périodes distinctes, du XIIe au XIIIe siècle, du XIIIe au XIVe siècle et du XIIIe au XVe siècle, avec des chevauchements évidents.

Bai Sema

Les sont des bornes qui désignent la zone sacrée d’un phra au sein d’un temple bouddhiste thaïlandais (wat) ; également appelée sema hin ().

Busabok

Un est une petite structure ouverte utilisée dans la culture thaïlandaise comme trône pour le monarque ou pour y inaugurer des images de Bouddha ou d’autres objets sacrés. Il a une base carrée et des parois ouvertes, généralement avec douze coins dentelés, avec quatre poteaux supportant un toit à plusieurs niveaux à peu près pyramidal culminant par une flèche pointue, et généralement richement décoré. La structure du toit à plusieurs niveaux est très similaire, mais beaucoup plus petite, à la forme architecturale . Le terme est dérivé du mot sanskrit puśpaka, en référence au Pushpaka Vimana, un char volant de l’épopée hindoue du Ramayana.

Chofa

Le est un ornement décoratif architectural laotien et thaïlandais qui orne le sommet du temple et les toits des palais dans la plupart des pays d’Asie du Sud-Est, tels que la Thaïlande, le Cambodge, le Laos et le Myanmar. Il ressemble à un grand oiseau mince et ressemble à une corne. On pense généralement que le chofa représente la créature mythique Garuda, mi-oiseau mi-homme, qui est le véhicule du dieu hindou Vishnu.

Clocher (wat)

Le clocher est l’une des catégories de structures architecturales thaïlandaises destinées à indiquer aux moines de faire leur cérémonie de prière.

Coins dentelés (architecture thaïlandaise)

Les coins dentelés, connus en thaï sous le nom de yo mum (), sont une caractéristique de l’architecture thaïlandaise traditionnelle où les coins d’une structure rectangulaire sont divisés en plusieurs coins encastrés. La forme la plus courante comporte trois angles à chacun des quatre coins de la structure et est appelée douze coins dentelés, ou yo mum mai sip song (). Cette forme est largement présente dans l’architecture religieuse de la fin de la période d’Ayutthaya et se retrouve dans les stupas (chedi), les colonnes de bâtiments et les flèches à plusieurs niveaux de la forme architecturale prasat.

Ho trai

Un est la bibliothèque d’un temple bouddhiste thaïlandais.

Mondop

Le mondop est une forme de bâtiment de l’architecture religieuse thaïlandaise traditionnelle caractérisée par un bâtiment carré ou cruciforme avec un toit généralement pointu. Au sens strict, il s’agit d’un bâtiment carré fermé avec un toit à plusieurs niveaux à peu près pyramidal culminant par une haute flèche pointue, avec une structure de toit très similaire à celle du plus petit busabok. Dans un sens plus large, le terme peut désigner des édifices religieux suivant un large éventail de styles architecturaux, y compris des structures historiques reflétant plus étroitement le mandapa indien, dont ils sont probablement dérivés.

Sala Kan Parian

Le est la forme la plus élevée de sala (pavillon) d’un temple thaïlandais. Ce pavillon est traditionnellement construit comme une salle dans laquelle les clercs peuvent enseigner la doctrine bouddhiste aux laïcs, et est parfois également utilisé comme lieu où les moines chantent et accomplissent des cérémonies. Une sala kan parian peut être aussi grande qu’une salle de réunion, ou même plus grande, et partiellement ou entièrement entourée de murs.

Ubosot

La salle d’ordination est un bâtiment bouddhiste spécifiquement consacré et conçu pour l’accomplissement du rituel d’ordination bouddhiste (upasampada) et d’autres cérémonies rituelles, telles que la récitation du Patimokkha. La salle d’ordination est située à l’intérieur d’une limite qui définit « l’espace dans lequel tous les membres d’une même communauté locale doivent se réunir en tant que Sangha complète dans un lieu désigné pour les actes ecclésiastiques ». La constitution du sīmā est réglementée et définie par le Vinaya et ses commentaires et sous-commentaires.

Laisser un commentaire

Related posts

Symbolisme bouddhiste – Représentation & auspice

Le est l'utilisation de pour représenter certains aspects du Dharma (enseignement) du Bouddha. Symboles bouddhistes anciens Les premiers symboles bouddhistes qui restent importants aujourd'hui incluent la roue du Dharma, le lotus indien, les trois joyaux et l'arbre Bodhi. Le symbolisme anthropomorphique représentant le Bouddha (ainsi que d'autres personnages) est devenu très populaire vers le premier siècle de notre ère avec les arts de Mathura et l'art gréco-bouddhiste du Gandhara. Le développement de nouveaux symboles De nouveaux .

Art bouddhiste – Les pratiques artistiques dévotionnelles

L' bouddhiste est une pratique artistique influencée par le . L'art bouddhiste regroupe les représentations artistiques de Bouddhas, Bodhisattvas et autres entités, les personnages bouddhistes remarquables, historiques et mythiques, les scènes illustrant leur vie, les et autres outils graphiques pour la pratique, ainsi que les objets liés à la pratique bouddhiste, tels que les vajras, cloches, stupas et l'architecture des temples. Origine de l'art bouddhiste L'art bouddhiste prend naissance dans le sous-continent indien de la représentation .

Les artistes bouddhistes – L’esprit créatif du Bouddha

L'origine de l' du Bouddha Au cours de la phase préemblématique (5e et 1er siècle avant notre ère), les artistes étaient réticents à représenter le Bouddha de manière anthropomorphique et ont développé des symboles aniconiques sophistiqués pour éviter de le faire (même dans les scènes narratives où d'autres figures humaines apparaissaient). Cette pratique a continué jusqu'au deuxième siècle de notre ère dans le sud de l'Inde, dans l'art de l'école Amaravati. Au Tibet, la plupart des œuvres .

Tout ce que vous devez savoir sur les thangkas

Un , différemment orthographié thangka, tangka, thanka ou tanka, est une peinture bouddhiste tibétaine sur coton et appliqué sur soie, représentant généralement une divinité, une scène ou un mandala bouddhiste. La nature délicate d'un Thangka Les thangkas sont traditionnellement conservés sans cadre et enroulés lorsqu'ils ne sont pas exposés. Ils sont montés sur un support en textile, un peu dans le style des peintures chinoises sur rouleau, avec une couverture en soie supplémentaire sur le devant. Bien .

Différents types de peintures bouddhistes

L' bouddhiste est né dans le nord de l'Inde, du Pakistan et de l'Afghanistan, avec des survivants remontant à quelques siècles après la vie de Siddhartha Gautama entre le VIe et le Ve siècle avant J.C. Types de peintures bouddhistes Les peintures bouddhistes sont des œuvres d'art visuel produites dans le contexte du bouddhisme. Les œuvres d'art bouddhistes incluent des représentations du Bouddha Gautama et d'autres divinités, des figures historiques et légendaires, des récits de leur vie, .

Mahasiddhas – Le siddhi de la perfection

est un terme désignant quelqu'un qui incarne et cultive le « siddhi de la perfection ». Définition d'un siddha Un siddha est une personne qui, par le biais de la pratique spirituelle appelée sādhanā, a acquis des capacités et des pouvoirs psychiques et spirituels. Les mahasiddhas pratiquaient le yoga et le tantra, ou tantrikas. Traditions et lignées du Les Mahasiddhas sont les fondateurs des traditions et des lignées vajrayana telles que le Dzogchen et le Mahamudra. Il y a un .

Sculptures bouddhistes indiennes – L’art sculptural de l’illumination

Les sculptures bouddhistes sont originaires du nord de l'Inde et remontent à quelques siècles après la vie de Siddhartha Gautama, qui a vécu entre le VIe et le Ve siècle avant notre ère. L'origine des sculptures bouddhistes en Inde En Inde, les sculptures bouddhistes ont prospéré et se sont mêlées aux sculptures hindoues et jaïnes, avec des complexes de temples rupestres construits à proximité les uns des autres, probablement influençant mutuellement leurs caractéristiques. Bien que l'Inde ait .

Statues de Bouddha en Thaïlande – iconographie et exemples

Les statues de Bouddha en Thaïlande sont généralement faites de pierre, de bois, d'argile ou de fonte de métal. Bien qu'il existe de telles figures dans toutes les régions où le bouddhisme est couramment pratiqué, l'apparence, la composition et la position des statues varient considérablement d'un pays à l'autre. En Thaïlande les statues de Bouddha rappellent des épisodes précis lors de ses voyages et des enseignements familiers aux Thaïlandais selon une iconographie aux règles précises. Voici une .

Langues écrites en écriture tibétaine

L'écriture tibétaine est un système d'écriture segmentaire (abugida) d'origine indienne utilisé pour écrire certaines langues tibétaines, dont le tibétain, le , le sikkimais, le ladakhi, le jirel et le balti. Il a également été utilisé pour certaines langues non tibétiques en contact culturel étroit avec le Tibet. La forme imprimée est appelée écriture uchen tandis que la forme cursive manuscrite utilisée dans l'écriture courante est appelée écriture umê. Ce système d'écriture est utilisé dans l'Himalaya et .